mercredi 29 mars 2017

Souffle-Esprit : Textes théoriques chinois sur l'art pictural


François Cheng : "La peinture chinoise classique, au-delà de ses multiples courants, témoigne d'une continuité due à ce qu'elle est, aux yeux mêmes des Chinois, l'expression la plus haute de leur spiritualité. Tout au long des siècles, les théoriciens et les peintres eux-mêmes ont consigné par écrit leurs réflexions et leurs expériences. Cet ensemble de textes constitue un corpus organique, dans la mesure où il se réfère à une même conception cosmologique de base, où prime la notion de shen-ch'i (" Souffle-Esprit "), ainsi qu'à une même pratique de l'art du pinceau. Ce qui est tenté ici, c'est, pour la première fois en Occident, une présentation organisée selon des rubriques claires - art pictural en général, arbres et rochers, fleurs et oiseaux, paysages et hommes - de la meilleure part de ce corpus, traduite et annotée. Je voudrais très humblement offrir ce livre aux peintres
vivants et à venir, et également à ceux qui s'intéressent à la pensée chinoise, à ceux qui aiment l'art en général et s'interrogent sur sa signification ultime, et finalement à tous ceux qui sont à la recherche d'une possibilité de vivre aujourd'hui."


Tan Jian Chung, Pivoine rouge, 2016

le style : xie-yi ( facture libre et dynamique)


Livre de Francois Cheng, Shitao, 1642-1707 : La Saveur du monde



Près de deux siècles avant Baudelaire, le moine-peintre Shitao (1642-1707) invente au fil du pinceau une conception totalement "moderne" du geste de peindre; et, entre deux tableaux, expose celle-ci avec des mots inspirés dans un traité fameux : les Propos sur la peinture du moine Citrouille-amère.
François Cheng, qui a déjà révélé au public occidental la figure majeure d'un autre maître chinois (Chu Ta : le génie du trait, Phébus, 1986), nous convie ici à découvrir une centaine des peintures parmi les plus représentatives de la manière de Shitao, la plupart en provenance des musées de Chine - donc quasi inconnues en Occident.



Il retrace pour nous l'itinéraire spirituel d'un artiste à la vie des plus mouvementées, qui sut trouver sur la fin, dans une haute solitude paradoxalement ouverte à tous les possibles, la résolution des contradictions qui l'habitaient.

" Par sa virtuosité inquiète, jamais satisfaite d'elle-même, écrit François Cheng, Shitao a enrichi comme aucun autre l'art du trait : ses coups de pinceau sont célèbres par leur vivacité, leur audace, mais surtout leur stupéfiante variété. Son esprit d'invention, sa hardiesse toujours en alerte ont littéralement brisé le moule de la composition classique ; il n'a de cesse d'introduire dans ses tableaux, par tout un jeu de vides intermédiaires, d'agencements obliques, de contrastes inattendus, de déformations voulues, une sorte de " précarité dynamique ", de magie fragile qu'il n'est pas exagéré de qualifier de musicale. " " Révolutionnaire " dans l'âme et malgré cela profondément attaché à la plus antique tradition, Shitao a toujours rêvé de solliciter non seulement le regard mais tous les sens qui, chez l'homme, participent au banquet du Réel. Pour lui, c'est à ce prix seulement que nous avons chance d'approcher le mystère des choses, de goûter " la saveur du monde ". Ainsi résume-t-il l'alchimie sensorielle qui, selon lui, gouverne toute représentation : " Je parle avec ma main, tu écoutes avec tes yeux. "
'' Un livre admirable'' Philippe Sollers

lundi 20 mars 2017

Programme d'atelier de peinture – Avril 2017

Le programme permet de découvrir ou d'approfondir les diverses techniques de différents artistes japonais à partir de thèmes sur les quatre saisons au Japon.

Mardi matin 9: 30-12: 00

le  4 Printemps - Palais impérial de Tokyo et les cerisiers
le 11 Été -pivoine japonaise
le 18 Automne – l'érable du Japon ( jeu de la composition )
le 25 Hiver - paysage ( la technique ''Sumi- e'' : un mouvement de la peinture japonaise )
ou
Jeudi matin 9: 30-12: 00

le 6 Printemps - Palais impérial de Tokyo et les cerisiers
le 13 Été -pivoine japonaise
le   20 stage d'une journée : Automne – l'érable du Japon ( jeu de la composition ) et les fleurs ( 9:30 – 17 : 00, le prix de la séance : 65 euros )
le  27 Hiver - paysage ( la technique  ''Sumi- e'' : un mouvement de la peinture japonaise )

ou
Samedi après-midi 15:30 -18: 00

le 22 pivoine japonaise

le matériel est fourni pour chaque séance
Prix de la séance : 30 €
Pensez à vous inscrire et à réserver vos dates
le lieu de stage : LIHUA
98 Rue Saint Dizier, 54000 NANCY
Renseignements:
06 05 35 33 05   TAN Jian Chung

jeudi 16 mars 2017

l'expo Zao Wou-Ki au Musée Cernuschi, Paris

  l'exposition Zao Wou-ki, 24 juin au 23 octobre 2016

 les tableaux abstraits


sans titre, 1989, encre sur papier

Les œuvres évoquent la démarche Zao Wou-ki qui " multiplie les expériences techniques et chemine de la figuration vers l’abstraction. Ainsi pour le seul travail sur papier, l’artiste pratique le fusain, l’aquarelle, la gouache et bien sûr l’encre. Il réalise quelques portraits d’un trait sûr aux accents matissiens, s’inspire aussi bien de modèles vivants nus que de gravures et d’estampages chinois antiques. Après quelques années de rupture, il retrouvera la voie de l’encre à partir des années 1970 et ne la quittera plus. La série de compositions abstraites datées des décennies 1970 à 2000, illustre avec précision les multiples facettes de cette recherche''.
.... source de Musée Cernuschi
Le musée Cernuschi
http://www.cernuschi.paris.fr/

Peinture chinoise -style gong bi, Empereur Hui Zong

 
Empereur Hui Zong (1082-1135), dynastie Song du Nord


Hui Zong, Grues de bon augure, le style gong bi, encre et couleur sur soie.

Le style exquis de l’École de l'Académie des Song du Nord influença les peintres chinois et japonais pendant plusieurs siècle.